1970年代は、マーベルコミックの大きな変化の時期を示し、「The Night Gwen Stacy Died」や「Doctor Strange Meeting God」などの象徴的な物語を紹介しました。しかし、フランク・ミラー、ジョン・バーン、デイビッド・ミシェルニー、クリス・クレアモントなどの伝説的なクリエイターがデアデビル、ファンタヴェリ、ファンタヴァー・フォー、アイアン・マン、X-メンなどのタイトルの画期的な作品を提供しているのは、マーベルの黄金時代として本当に輝いた1980年代でした。この時代は、驚くべきスパイダーマンでロジャー・スターンとトールのウォルト・サイモンソンによる影響力のある走りの出現も見ました。これらのクリエイターとその作品は、マーベルのキャラクターの永続的な遺産を現在に理解することに極めて重要です。
マーベル宇宙の広大な歴史を調べるとき、1980年代は会社の潜在的な黄金時代として際立っています。この記事では、シリーズのパート7では、この驚くべき10年を定義した本質的な問題を掘り下げています。
より重要なマーベル
- 1961-1963-宇宙の誕生
- 1964-1965-センチネルが生まれ、キャップデソーが生まれています
- 1966-1969 -Galactusがマーベルを永遠に変えた方法
- 1970-1973-夜はグウェン・ステイシーが死んだ
- 1974-1976-パニッシャーは犯罪との戦争を開始します
- 1977-1979-スターウォーズは破産からマーベルを救います
- ダークフェニックスサガとその他の史上最高のX-メンストーリー
1975年に始まったX-MenでのChris ClaremontのTransformative Runは、1980年代初頭に3つの傑出したストーリーでZenithに到達しました。 1つ目は、X-Men#129-137にまたがる有名なダークフェニックスサガです。ジョン・バーンによって共同プロットされ、鉛筆で描かれたこの壮大な物語は、ジャン・グレイのダーク・フェニックスへの変身を記録します。この物語は、キティ・プライド(シャドウキャット)、エマ・フロスト、ダズラーなどの重要なキャラクターを紹介しただけでなく、X-メンの歴史で最も感情的に充電された瞬間の1つを、ジャン・グレイの犠牲で提供しました。映画やアニメシリーズなど、多くの適応にもかかわらず、オリジナルのコミックは依然として決定的な経験です。
X-Men#141-142で紹介された将来の過去の日々に続いて、キティプライドがミュータントハンティングセンチネルに支配されたディストピアの未来を回避するために時間を遡ります。 X-Men Sagaの礎石であるこの物語は、2014年の映画やアニメーションシリーズWolverine&The X-Menなど、さまざまなメディアに再訪され、適応されています。
この時代の必須X-メンストーリーの3部作を完了するのは、X-Men#150です。この問題は、ホロコーストの生存者としてのマグネトーの過去を掘り下げています。これは、彼の性格を再形成し、将来の物語における彼の複雑な道徳的進化の舞台を設定する啓示です。
ローグ、シーハルク、そして新しいミュータントの最初の出現
1980年代は、マーベルの宇宙にいくつかの極めて重要な女性キャラクターを紹介しました。 Rogueは、最初はAvengers Annual#10の悪役であり、X-Menのファンに人気のメンバーになりました。彼女のデビューは、彼女をMystiqueのBrotherhood of Evil Mutantsの一部として見ました。そこでは、キャロルダンバーズ(Ms. Marvel)の力を吸収し、両方のキャラクターを新しいパスに設定しました。この問題は、キャロル・ダンバーズが関与する物議を醸す内容にもかかわらず、マーベルの歴史の重要な瞬間を示しています。
スタン・リーによって作成されたシェ・ハルクは、サベージ・シェ・ハルク#1でデビューしました。ブルースバナーのいとことして、ジェニファーウォルターズは緊急輸血を通じて彼女の力を得ました。彼女の最初のシリーズは広範囲にわたる称賛を獲得していませんでしたが、シェハルクのキャラクターはアベンジャーズとファンタスティックフォーに参加すると栄えました。 Tatiana Maslanyは後にMCUシリーズでShe-Hulkを描いた。
Marvelの最初のX-Menスピンオフである新しいMutantsは、Marvel Graphic Novel#4と後のシリーズで紹介されました。キャノンボール、サンスポット、カルマ、ウルフスベイン、ダニムーンスター(ミラージュ)を含むこの若いミュータントのチームと、その後のイリャナラスプトイナ(マギック)の追加とともに、X-メンの宇宙の中心となり、2020年の新しいミュータントフィルムで紹介されました。
デアデビル、アイアンマン、キャプテンアメリカの象徴的なストーリーライン
デアデビル#168は、キャラクターのターニングポイントをマークし、エレクトラを紹介し、フランクミラーのザラザラしたノワール風の走りの舞台を設定しました。この期間は、キングピンのような重要な要素を宿敵として導入し、メンターとしてのスティック、ブルズアイとの象徴的な対立を再定義しました。ミラーの作品は、2003年の映画やNetflixシリーズを含むその後の適応の基礎を築き、今後のMCUショー「Daredevil:Born Again」がこの遺産を続けています。
アイアンマン#149-150のデイビッド・ミシェルニーとボブ・レイトンのドゥームクエストのストーリーラインは、トニー・スタークのドクター・ドゥーム・ソロを初めて見て、アーサーの伝説にタイムトラベルの冒険をもたらしました。この出会いは、アイアンマンのローグギャラリーでドゥームの場所を固めただけでなく、ドゥームとモーガンルフェイの将来のコラボレーションの舞台を設定しました。
キャプテン・アメリカでのロジャー・スターンとジョン・バーンの走りには、ナチスの吸血鬼男爵の血との戦いを特徴とする問題#253-254の暗い物語が含まれていました。このアークは、キャプテンアメリカの冒険の別のトーンを紹介し、その説得力のあるストーリーテリングとアートワークで記憶されています。
ムーンナイトはヒーローになり、マーベルはGIジョー神話の作成に役立ちます
ムーンナイトのアンタゴニストからヒーローへの変化は、ムーンナイト#1で固化しました。そこでは、彼のバックストーリーと代替の性格が完全に探索されました。この問題は、将来のすべてのムーンナイトの物語の基礎を築きました。
Gi JoeはMarvelが所有していませんが、同社はフランチャイズのキャラクターとストーリーラインを開発する上で重要な役割を果たしました。 1982年から、編集者のArchie Goodwinと作家のLarry Hamaが率いるMarvelのタイインコミックは、象徴的なキャラクターを紹介し、Gi JoeをMarvelの最も人気のあるタイトルの1つにしました。ハマの包括的なストーリーテリングは、女性キャラクターに平等に顕著になり、女性の読者と特によく共鳴し、コミックの成功に貢献しました。