A década de 1970 marcou um período de transformação significativa para os quadrinhos da Marvel, introduzindo narrativas icônicas como "The Night Gwen Stacy morreu" e "Doutor Strange Conhecendo a Deus". No entanto, foi a década de 1980 que realmente brilhou como uma era de ouro para a Marvel, com criadores lendários como Frank Miller, John Byrne, David Michelinie e Chris Claremont, entregando trabalhos inovadores em títulos como Demardevil, Fantastic Four, Homem de Ferro e X-Men. Esta era também viu o surgimento de corridas influentes de Roger Stern no Amazing Spider-Man e Walt Simonson em Thor. Esses criadores e seu trabalho são fundamentais para entender o legado duradouro dos personagens da Marvel até os dias atuais.
Ao examinar a ampla história do Universo Marvel, os anos 80 se destacam como uma potencial era de ouro para a empresa. Nesta edição, parte 7 de nossa série, nos aprofundamos nos problemas essenciais que definiram esta década notável.
Marvel mais essencial
- 1961-1963 - O nascimento de um universo
- 1964-1965 - Os sentinels nascem e Cap Dethaws
- 1966-1969 - Como Galactus mudou a Marvel para sempre
- 1970-1973 - The Night Gwen Stacy morreu
- 1974-1976 - O Punisher começa sua guerra contra o crime
- 1977-1979 - Star Wars salva a Marvel da falência
- A saga Dark Phoenix e outras histórias de todos os tempos dos X-Men
A corrida transformadora de Chris Claremont em X-Men, que começou em 1975, alcançou seu zênite no início dos anos 80 com três histórias de destaque. O primeiro é a renomada saga Dark Phoenix, abrangendo X-Men #129-137. Este conto épico, co-picado e escorado por John Byrne, narra a transformação de Jean Gray em The Dark Phoenix, uma jornada que a vê corrompida pelas forças cósmicas e pelo Hellfire Club. Essa história não apenas apresentou personagens-chave como Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost e Dazzler, mas também forneceu um dos momentos mais carregados emocionalmente da história dos X-Men com o sacrifício de Jean Gray. Apesar de inúmeras adaptações, incluindo filmes e séries de animação, a história em quadrinhos original continua sendo a experiência definitiva.
Seguindo de perto os dias do futuro passado, apresentados em X-Men #141-142, onde Kitty Pryde viaja de volta no tempo para evitar um futuro distópico dominado pelos sentinelas de caça aos mutantes. Essa narrativa, uma pedra angular da saga X-Men, foi revisitada e adaptada em várias mídias, incluindo o filme de 2014 e a série animada Wolverine & The X-Men.
Concluindo a trilogia das histórias essenciais dos X-Men desta época é o X-Men #150. Esta questão investiga o passado de Magneto como sobrevivente do Holocausto, uma revelação que remodela seu personagem e prepara o cenário para sua complexa evolução moral em narrativas futuras.
As primeiras aparições de Rogue, She-Hulk e os novos mutantes
A década de 1980 também introduziu várias personagens femininas cruciais no universo da Marvel. Rogue, inicialmente um vilão no Avengers Annual #10, tornou-se um membro favorito dos fãs dos X-Men. Sua estréia a viu como parte da Irmandade de Mutantes do Mal, onde ela absorveu os poderes de Carol Danvers (Sra. Marvel), colocando os dois personagens em novos caminhos. Essa questão, apesar de seu conteúdo controverso envolvendo Carol Danvers, marca um momento significativo na história da Marvel.
She-Hulk, criado por Stan Lee, estreou em Savage She-Hulk #1. Como prima de Bruce Banner, Jennifer Walters ganhou seus poderes através de uma transfusão de sangue de emergência. Enquanto sua série inicial não capturou aclamação generalizada, o personagem de She-Hulk floresceu ao se juntar aos Vingadores e Quarteto Fantástico. Mais tarde, Tatiana Maslany retratou She-Hulk na série MCU.
Os novos mutantes, o primeiro spin-off dos X-Men da Marvel, foram introduzidos no Marvel Graphic Novel #4 e mais tarde em sua própria série. Essa equipe de jovens mutantes, incluindo canhão, mancha solar, karma, Wolfsbane e Dani Moonstar (Mirage), juntamente com a adição posterior de Illyana Rasputina (Magik), tornou-se central para o universo X-Men e foi apresentado no filme de New Mutants 2020.
Histórias icônicas para Demolidor, Homem de Ferro e Capitão América
O Demolidor #168 marcou um ponto de virada para o personagem, apresentando Elektra e preparando o cenário para a coragem de Frank Miller e inspirada no noir. Esse período redefiniu o Demolidor, introduzindo elementos -chave como o Kingpin como um inimigo, permanecendo como mentor e o confronto icônico com Bullseye. O trabalho de Miller lançou as bases para as adaptações subsequentes, incluindo o filme de 2003 e a série Netflix, com o próximo show do MCU "Daredevil: Born Again" continuando esse legado.
David Michelinie e a história do Doomquest de Bob Layton em Iron Man #149-150 viu Tony Stark Doctor Doom Solo pela primeira vez, resultando em uma aventura de viagem no tempo para a lenda da Arthurian. Esse encontro não apenas solidificou o lugar de Doom na Galeria de Rogues do Iron Man, mas também preparou o terreno para futuras colaborações entre Doom e Morgan Le Fay.
Roger Stern e John Byrne no Capitão América incluíram uma narrativa mais sombria nas edições #253-254, apresentando uma batalha contra o Blood Nazi Vampire Baron. Esse arco mostrou um tom diferente para as aventuras do Capitão América e é lembrado por sua narrativa e obras de arte atraentes.
Moon Knight se torna um herói e a Marvel ajuda a criar a mitologia Gi Joe
A transformação de Moon Knight de antagonista em herói foi solidificada em Moon Knight #1, onde sua história de fundo e personalidades alternativas foram totalmente exploradas. Esta edição lançou as bases para todas as histórias futuras da lua.
Enquanto Gi Joe não é de propriedade da Marvel, a empresa desempenhou um papel crucial no desenvolvimento dos personagens e histórias da franquia. A partir de 1982, a história em quadrinhos da Marvel, liderada pelo editor Archie Goodwin e pelo escritor Larry Hama, apresentou personagens icônicos e fez do GI Joe um dos títulos mais populares da Marvel. A narrativa inclusiva de Hama, que deu igual destaque às personagens femininas, ressoou particularmente bem com as mulheres leitores, contribuindo para o sucesso dos quadrinhos.